ekspressionismi
Mikä on ekspressionismi:
Ekspressionismin ajatus oli taidetta toimena, taiteilijan kuvan kuvittelussa emotionaalisessa, viskeraalisessa, joskus väkivaltaisessa tavalla, jossa värit ja muodot eivät vastaa suoraa todellisuutta.
Konseptia käytti Herwath Walden ensimmäistä kertaa "Der Sturm" -lehdessä vuonna 1912. Se oli pääasiassa Saksassa, joten sitä voidaan kutsua myös saksalaiseksi ekspressionismiksi, ja sillä oli vaikutusta heimojen primitiiviseen taiteeseen Afrikan maissa.
Teokset pelastivat taiteisiin lisättävän julman sosiaalisen kriitikon, jossa taiteilija kuvaili päivittäisiä kohtauksia ilman dramaattisuutta, dramaattisesti, monilla sukupuolen ja kuoleman temaattisilla sarjoilla.
Ekspressionistit vastustivat ajatusta siitä, että impressionistien, kuten Claude Monetin, esittämä maailma vaikutti taiteilijan havainnolliseen eteeriseen luonteeseen.
Ekspressionismin viittausten alkuperä tulee Van Goghin ja Edvard Munchin teoksista, jotka ovat jo käyttäneet vääristymiä ja voimakasta emotionaalista kuormitusta.
Katso myös:
- kubismi
- surrealismi
- Dadaismi
- futurismi
- abstrakti taidesuunta
Ekspressionismin ominaisuudet
- Taide toimi
- Maailman vaikutelman hylkääminen
- Käytä vääristyneitä ja paksuja viivoja
- Tekijän emotionaalinen ja subjektiivinen ilme
- Lomakkeiden yksinkertaistaminen radikaalisti
- Vahvojen värien käyttö
- Värin ja harjan voimakkuus näytöllä
Lue lisää ekspressionismin ominaisuuksista.
Top Expressionismin taiteilijat
Ekspressionismin taiteilijat jaettiin kahteen ryhmään:
Die Brücke (silta)
Vaikuttaa Van Gogh, Gauguin, Matisse. Ryhmään kuului Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Bleyl, Emil Nolde, Max Pechstein ja Otto Mueller.
Der Blaue Reiter (sininen ritari)
Kandinskyn vaikutuksesta he käyttivät enemmän hienovaraisia ääniä ja niiden teemat olivat henkisyyden ympärillä. Ryhmään kuuluivat taiteilijat Max Beckmann, Käthe Kollwitz, Ernst Barlach ja Wilhelm Lehmbruck.
Abstrakti ekspressionismi
Expressionismin osa, joka syntyi New Yorkissa vuosisadan puolivälissä heti toisen maailmansodan jälkeen. Jauhe-sota-aika sai USA: sta uuden taiteellisen keskuksen, ja tämä luovuusliitto herätti liikkeitä, kuten abstraktia ekspressionismia. Arshile Gorky, armenialainen taiteilija, joka muutti New Yorkiin, oli edelläkävijä tyylillä. Seuraavat nimet, kuten Jackson Pollock, Willem de Kooning ja Isamu Noguchi.
Abstraktia ekspressionismia motivoi perinteisten tekniikoiden kieltäminen ja suhtautui kriittisesti yhteiskuntaan, vuoropuhelu psykologian, antropologian, kirjallisuuden, musiikin ja elokuvan eturivien kanssa.
Expressionismi Brasiliassa
Ekspressionismin päänimi Brasiliassa oli Anita Malfatti, joka esitteli eurooppalaiset taiteen avantgardit brasilialaisille piireille. Vielä voidaan mainita Lasar Segall, Oswaldo Goeldi, Flávio de Carvalho ja Iberê Camargo.
Katso myös: Vanguard ja Modern Art.
